martes, 6 de septiembre de 2011

ANTICLÁSICO, DRAMÁTICO Y AGRESIVO ARTE

El nombre de Gótico tiene dos hipótesis que vienen de un mismo pueblo: Los Godos. La primera hipótesis tiene que ver con que los godos originarios de la isla de Gotland se hayan manifestado artísticamente siendo los autores del movimiento, la segunda hipótesis (la más certera a mi parecer) es que los Italianos humanistas en el renacimiento al nombrar a este movimiento artístico se hayan referido a los Godos como pueblos bárbaros para relacionar las características del agresivo arte gótico.

Con éste arte se deja el estilo geométrico y se regresa al retrato fiel, no se pasan por alto los rasgos principales pero contrario a lo que se había mirado antes se dota a la obra de principios anticlásicos, dramáticos, agresivos y completamente expresionistas; la arquitectura es el pilar fundamental de este estilo, pero ahora las iglesias tienen fachadas y composiciones diferentes; es casi como si se exageraran los rasgos fundamentales hasta el punto que no sean ni grotescos ni pasen desapercibidos, el dominio del ángulo y el vértice hace que esto suceda, las verticales son constantes; es extraño pero el arte gótico a mi parecer es un estilo bello, ornamental y al mismo tiempo sanguinolento y triste, todo esto con las dosis exactas lo hace asimilable.

Es posible que la Pandemia de la conocida Peste Negra haya "inspirado" a los artistas góticos a crear sus obras, el impacto de esta mortal peste terminó con un tercio de la población europea en un terrible proceso de contagio y muerte, de manera casi natural el arte cambió desde estos años, y la población creyendo que estaban siendo castigados por Dios se aferra más a la religión causando que la mayoría de manifestaciones se enfoquen en temas religiosos.

Matthias Grünewald

Uno de los artistas más importantes de la época hace su obra cumbre en la Capilla de la ciudad de Colmar (Francia), es un retablo llamado "Retablo de Isenheim" en el que plasma elementos trascendentales de la vida del que se ha contagiado de la peste y su opción de protesta o resignación a la voluntad divina, el enfermo se identificaba totalmente con el desproporcionado cristo en sufrimiento, después gracias a su fe cristiana el enfermo pasa por un proceso de aceptación y cambio.

En la obra aparecen muchos elementos iconograficos que le ayudan al autor a explicarse:
- San Antonio y las tentaciones que sufre
- San Sebastián y su valentía
- Cristo desproporcionado y dramático
- María Magdalena representando el llanto y la protesta
- San Juan refiriéndose a las escrituras para señalar la voluntad de Dios
- Demonios y santos haciendo una metáfora del cielo y el infierno al que llegará el enfermo al morir